Una voz que se apaga

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¡Hola! Entramos en la última semana de marzo y comenzó el otoño, para algunos la mejor época del año: no hace frío ni calor, y partimos con toda la energía tras el descanso del verano.

• Varios eventos: a partir del próximo jueves 27 y hasta el 30 de marzo, el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) será el epicentro de la Feria de Arte Contemporáneo Ch.ACO, encuentro que reunirá a más de 200 expositores y 40 galerías provenientes de diversas regiones de Chile y América Latina.
• Y en abril también comienza uno de mis eventos favoritos, el festival de cine independiente de Buenos Aires (BAFICI, desde el 1 al 13 de abril). Uno de los representantes de nuestro país será el cineasta Andrés Nazarala, con su película Los años salvajes, que además se estrenará en Chile el 10 de ese mes. El filme sigue a Ricky Palace (el extraordinario Daniel Antivilo), un cantante olvidado de 65 años, que sobrevive tocando sus viejos éxitos en un bar de Valparaíso. Puedes ver el tráiler AQUÍ.
• Además, en esta edición: la entrevista al polémico artista chileno Marco Evaristti, los 70 años de Bruce Willis y el episodio oculto en la evolución humana.
• Bonus track: mi reportaje al pueblo de Pisagua, en el extremo norte de nuestro país, conocido por haber sido campo de concentración, pero también hogar de la cultura Chinchorro y escenario de un histórico episodio de la Guerra del Pacífico.

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LA PARTIDA DE PABLO CHIUMINATTO

Crédito: Cedida

Han sido meses tristes y difíciles en el mundo de las artes visuales. En diciembre falleció Francisca Núñez, en enero Juan Castillo y ahora Pablo Chiuminatto. “Todos ellos grandes como artistas y también como personas y amigos”, me comentó el artista Ciro Beltrán.

Chiuminatto tenía apenas 60 años. Dejó una impronta, no solo como artista sino también como académico. Pero por sobre todo era de los pocos que se atrevía a hablar a la hora de la polémica, especialmente cuando se trataba de enfrentar al poder en el mundo de la cultura.

• Por eso, el reconocido artista Alfredo Jaar me dijo que poseía “una honestidad intelectual única en Chile”. En ese mismo sentido, Sandra Accatino, académica de la U. Alberto Hurtado, me comentó que “Pablo aunaba muchas vidas y en todas ellas se situó intensamente en lugares que le permitieron mirar y pensar de manera crítica la tradición, las convenciones, los juegos del poder”.
• Y Arturo Duclós, presidente de CreaImagen, expresó que “fue un personaje muy certero, con una voz independiente y que supo instalarse con autoridad en un medio autoritario. Sus opiniones, siempre muy inquietantes y a veces fuera del lugar común, constituyeron una clara contribución a la discusión en el espacio nacional de las artes visuales”.

También por eso su pérdida es irreparable.

Uno que lo conoció hace muchos años fue el propio Beltrán. Fue a finales de 1988, cuando ambos habían sido invitados a participar de la gran muestra de arte chileno en Berlín, llamada “Cirugía Plástica”.

• “En esos años, entre 88 y 92, nos visitamos regularmente en nuestros talleres y además de hablar de pintura compartíamos el gusto por la obra de Gustav Mahler. Él me dio un muy buen dato sobre bases acrílicas, dato que uso hasta el día de hoy. Luego yo me fui a Alemania y perdimos el contacto”.

Sobre su arte, Accatino me dijo que Pablo “pintó y grabó paisajes evanescentes, muchas veces monocromos, y el paisaje es el género que, desde el siglo XIX, ha tenido la más larga trayectoria en el país”.

• “En la universidad enseñaba a los clásicos y descifraba el mundo contemporáneo a partir de ellos y de su intersección con la tecnología y luego con la ecología. Tenía una curiosidad infinita, intereses muy vastos, conocimientos y anécdotas enciclopédicos, una capacidad enorme para conectar eventos y pensamientos lejanos y gozar con la belleza, con el pensamiento, con todos los deleites, con la amistad. Era un conversador maravilloso, un anfitrión increíble, un amigo luminoso y muy querido”.

En cuanto a Jaar, me contó que conoció a Chiuminatto hace casi 20 años, después que escribiera un ensayo sobre una retrospectiva suya del año 2006, y a partir de ese momento nació su amistad.

• “Seguí su trayectoria desde lejos, siempre impresionado por su dedicación y pasión por el arte y el  Su curiosidad intelectual no tenía límites. En mis viajes a Chile nos encontrábamos muy seguido, gracias a Adriana Valdés, quien nos convocaba a sesiones memorables de intercambios creativos desde la transdisciplinariedad, desde el arte a la filosofía, de la escritura al pensamiento político”, recordó Jaar.

Su última colaboración con Chiuminatto fue para la muestra de Jaar en el Museo de Bellas Artes, titulada «El lado oscuro de la Luna», comisariada por Pablo, que pudo verse el año pasado.

• “Trabajar con él fue un extraordinario modelo de intercambio intelectual, un muy eficiente modelo de logística operacional, y un maravilloso modelo de complicidad y amistad. El resultado de su trabajo estuvo a la vista por más de seis meses y ese gran éxito fue debido al compromiso, al duro trabajo y a la pasión de Pablo”, dijo Jaar.

La última vez que hablaron fue hace unos pocos días, cuando Jaar llamó a la académica Adriana Valdés por su estado de salud, “y allí estaba Pablo, a su lado, cuidándola. Pablo creía en el cuidado como práctica política pero también sociocultural, y sobre todo personal”.

“EN CHILE NO SE ATREVEN A EXPONER MI OBRA”

Crédito: IG de Marco Evaristti

Una entretenida entrevista al artista chileno Marco Evaristti realizó el diario La Tercera.

Evaristti, radicado hace muchos años en Dinamarca, causó polémica por su más reciente exposición, que consistía en exponer vivos a tres cerdos y dejarlos morir de hambre, para llamar la atención sobre la industria de la carne en ese país.

• En la nota, Evaristti (1963, Santiago) habla de su infancia en Renca y su militancia en un grupo sionista con el cual migró a Israel, donde conoció a la que sería su esposa danesa. También recordó sus exposiciones en el MAC del Parque Forestal.
• Hoy “nadie me invita desde Chile. Desde que murió Francisco Brugnoli (1935–2023), nadie me ha contactado. Allá no se atreven a exponer mis obras. Las galerías me tienen miedo. Pienso que solo un museo podría interesarse. Entonces, no es que yo me haya alejado, es que el circuito artístico chileno me dejó fuera”, fue una de las cosas que dijo.
• “En Europa me reconocen, en Nueva York me reconocen, en Dinamarca soy el más conocido de todos. ¿Cómo es posible que en Chile, mi país, no me acojan? La censura ha sido silenciosa, pero efectiva. El Opus Dei y los grupos conservadores siguen siendo muy poderosos en Chile”, afirmó.

LOS 70 AÑOS DE BRUCE WILLIS

Crédito: Cedida

Si había un tipo que reflejaba lo que significaba mantener la calma y acabar con los malos, ese era Bruce Willis. Aunque lo conocí por TV en los lejanos años 80, en la más bien inocente serie Luz de luna con Cybill Shepherd, pronto mostraría sus colmillos en películas a esta altura ya clásicas, como Duro de matar, Pulp Fiction, 12 monos o Sexto sentido. Ganó dos premios Emmy y un Globo de Oro, y puedo decir que al menos tenemos algo en común: ambos nacimos en suelo alemán.

• Entremedio pasó el tiempo. Se casó con Demi Moore, tuvieron tres hijas. Hizo más películas. Ofició de músico y productor. Confesó que de joven había sido tartamudo, algo que el teatro le ayudó a superar y que le permitió actuar en series como Miami Vicey La dimensión desconocida.
• Pues bien, este miércoles Willis cumplió 70 años, aunque completamente retirado del cine, afectado por una demencia frontotemporal. Hoy su sostén es su esposa Emma Heming, además de sus hijas y su ex. Lleva tres años fuera de las pantallas y dejó el cine después que comenzara a olvidar los parlamentos en las filmaciones. En total hizo 150 obras, entre películas y series. Su mujer dijo hace año y medio que no sabe si él es consciente de su situación.

“LA CASA LOBO”, FAVORITA DEL NYT

Crédito: Cedida

La película chilena de animación La Casa Lobo ha sido considerada por The New York Times como una de las favoritas del género de terror en lo que va del siglo XXI, en un listado que incluye otras grandes producciones a nivel mundial, según reveló El Desconcierto.

• En una publicación del reconocido medio, titulada “Las películas que hemos amado desde los 2000”, se destacan por año diversas obras audiovisuales famosas a nivel mundial.
• De esta forma, el artículo reconoce a películas como Ouija, Hereditary, Train to Busan, Raw o Mother, por nombrar solo algunas.
• La Casa Lobose encuentra destacada en la sección de películas de terror del año 2020. El filme cuenta la historia de María, una joven que llega al sur de Chile tras huir de una colonia alemana.

Puedes ver el listado completo AQUÍ.

ÓPERA “CARMEN” EN TEATRO MORI

Crédito: Diego Argote

Ofreciendo una experiencia inmersiva que desafía las convenciones tradicionales y busca abrir nuevas puertas en el mundo de la ópera en Chile, el próximo 4 de abril se estrena, en Teatro Mori Bellavista, Carmen, je t’aime. Pasión y tragedia, una adaptación contemporánea de la icónica ópera y ballet Carmen de Bizet, que cuenta con la dirección musical del destacado cantante lírico Sebastián Muirhead.

• “Nace por una necesidad de insertar estos dos mundos, que son la ópera y la danza, además de democratizar y descentralizar el arte del género de lo clásico en Chile; crear nuevos públicos. Dejar que esto sea de una elite”, explica Muirhead en una nota de prensa.

Materializando la idea original del recordado y querido actor Ariel Lagos, fallecido en 2023, se decidió innovar al depositar el rol de Carmen en la voz del contratenor Boris Bustos. Junto a la composición y arreglos de Esteban Illanes, se deconstruye la partitura, refrescando el espectáculo con una versión vanguardista y provocativa.

• “Como la conocemos, Carmen está escrita para una mezzosoprano voz femenina, pero ¿por qué un hombre no lo podría hacer?… Ponemos a un hombre porque nos interesa dar visibilidad a las disidencias que también están haciendo un trabajo por el mundo del canto, por el mundo de la ópera en Chile. Nos interesa que todas las personas tengan la oportunidad de verlo y escucharlo”, comentó Muirhead.
• Más información AQUÍ.

CRÍTICA DE CINE: “MEMORIAS DE UN CARACOL”

Esta semana, el crítico Juan Marín reseñó en El Mostrador la película de animación Memorias de un caracol, que fue nominada al Oscar de este año y que marca el regreso del director australiano Adam Elliot, tras el éxito de Mary and Max.

• Ambientada en Australia en los años 70, la película narra la historia de Grace, una niña solitaria que colecciona figuras decorativas de caracoles. La muerte de un familiar cuando era pequeña la obliga a separarse de su hermano mellizo Gilbert, lo que la sumerge en una espiral de ansiedad y angustia. Sin embargo, su vida da un giro cuando conoce a Pinky, una excéntrica anciana con la que forjará una profunda amistad que transformará su mundo.
• “Es una animación hermosa y melancólica, no apta para niños, aunque sus protagonistas lo sean. La película aborda temas complejos, entre otros, la soledad, la muerte, el paso del tiempo, la depresión, el abandono, la amistad, la resiliencia y la pérdida. A su vez, invita a una reflexión profunda desde un relato sensible y conmovedor”, escribió Marín.
• “Este filme es una experiencia devastadora, capaz de triturar el alma. Es una película de lágrimas, pero en el mejor de los sentidos. Una sucesión de desgracias se despliega ante el espectador pero sin perder su narrativa esperanzadora y profundamente humana. El relato está impregnado de miseria, pero es esa misma miseria, que se presenta con un tono nostálgico, la que hace que la historia se vuelva aún más conmovedora”, agregó. 
• “Me sorprende la habilidad del director Adam Elliot para abordar el dolor desde un lugar de compasión y ternura, creando una atmósfera única. Además, lo sombrío de la historia se equilibra con toques de comedia negra, que hacen que el espectador transite entre la risa y el llanto. El guion es ingenioso y revela gran creatividad”, concluyó.

Puedes leer la reseña completa AQUÍ.

EPISODIO OCULTO EN LA EVOLUCIÓN HUMANA

Crédito: DW

Cuando era niño, como muchos, solía pensar que el ser humano había ido evolucionando en forma lineal hasta lo que somos hoy. Los últimos años han demostrado que estaba equivocado.

• Al parecer, han sido muchas las humanidades que han convivido en este planeta durante los últimos millones de años, y somos nada menos –y nada más– que el resultado de la mezcla de ellas (o algunas de ellas).
• En el último capítulo de este nuevo paradigma, esta semana la DW publicó que los científicos han descubierto un “episodio oculto” en la evolución humana, gracias al estudio de nuestra genética.

Mediante análisis avanzados basados ​​en secuencias genómicas completas, los investigadores han hallado evidencia de que los humanos modernos son el resultado de una mezcla genética entre dos poblaciones antiguas que divergieron hace aproximadamente 1,5 millones de años.

• Hace unos 300 mil años, estos grupos se reagruparon, y uno de ellos contribuyó con el 80 por ciento de la composición genética de los humanos modernos y el otro con el 20 por ciento.

Puedes leer la nota completa AQUÍ.

CHILENOS ELIGEN UN CACTUS PARA SER SECUENCIADO EN PROYECTO GENÓMICO

Crédito: U. de Chile

La ciudadanía chilena eligió al cactus Copiapoa como prioridad para su secuenciación genómica en el Proyecto 1000 Genomas, informó la Universidad de Chile.

• Se trata de una iniciativa científica liderada por el Instituto Milenio CRG y la Casa de Bello, que busca estudiar y proteger el patrimonio biológico nacional frente a las amenazas del cambio climático, la destrucción del hábitat y el comercio ilegal de especies.
• La especie había estado en las noticias en los últimos días, después que un histórico juicio en Italia condenara a un traficante de cactus por extraer ilegalmente más de mil ejemplares de Copiapoa del desierto de Atacama.

Puedes leer la noticia completa AQUÍ.

PISAGUA, ¿MUSEO O ALCANTARILLADO?

Crédito: Cedida

Durante mis vacaciones de verano en enero estuve en Iquique y cumplí algo que anhelaba desde hacía tiempo: conocer Pisagua.

• Como hijo del exilio, el nombre de este pueblo en la Región de Tarapacá me evocaba mucho dolor: haber visto de niño en un documental alemán (Yo he sido, yo soy, yo seré) cómo a los presos políticos de su campo de concentración los obligaban a cantar en fila y a torso desnudo el himno nacional, hizo que se me dificultara siempre interpretarlo, más aún después de las imágenes de la fosa común donde exhumaron a varios de ellos en junio de 1990, conmigo recién llegado al país desde Alemania Oriental.

• Ya como joven reportero en el primer diario en que trabajé, La Nación, allá por 1999, uno de mis primeros reportajes fue sobre el fiscal militar Mario Acuña, un abogado investigado por narcotráfico en la época de la UP y que aprovechó su nuevo cargo en Pisagua, durante la dictadura, para mandar a matar a varios de sus enemigos. Y luego, de visita en Iquique, hace algunos años, pude conocer a un ex preso político que había estado allí.
• Finalmente, gracias a mi madre, este año pudimos ir. Y pude descubrir que Pisagua es mucho más que el lugar en que funcionó aquel campo de concentración: allí enterraban sus momias los pueblos de la cultura Chinchorro, mirando al Pacífico; también ocurrió un inédito desembarco durante la Guerra del Pacífico; y se registró un auge salitrero que incluso hizo que el pueblo contara en su tiempo con sus propios tranvías.
• Un esplendor que contrasta con la actualidad, en que sus habitantes reclaman por carecer de alcantarillado. Y un pasado histórico que sigue teniendo ecos en la actualidad, como demostró el premio obtenido el 27 de febrero por el cineasta Juan Luis Muñoz con su cortometraje La marcha en el festival Curt Movies en Barcelona, donde se llevó el galardón al Mejor Cortometraje Internacional.

• Puedes leer la nota completa AQUÍ.

PANORAMAS REGIONALES

–  PUERTO DE IDEAS ANTOFAGASTA

• Entre el 24 y 27 abril se realizará el Festival de Ciencia Puerto de Ideas Antofagasta. El evento reunirá a destacados científicos y pensadores de renombre, como el astrónomo José Maza.
• El Sitio Cero albergará el Paseo por la Ciencia, una gran feria científica organizada en el marco del festival gracias a Puerto de Antofagasta. Decenas de instituciones líderes en el ámbito científico ofrecerán experiencias interactivas únicas para niños, niñas, jóvenes y todos quienes deseen explorar la ciencia desde una perspectiva distinta.
• La feria contará con stands interactivos, exposiciones, charlas, talleres, obras de teatro y otras actividades dinámicas.
• Más información AQUÍ.

–  MUESTRA FOTOGRÁFICA “LA SAL DE LA UTOPÍA” EN VALPARAÍSO

Crédito: Bertrand Coustou

• Un francés que llega por primera vez a Chile para realizar una residencia artística; un chileno que ha viajado por el continente haciendo retratos; y tres extranjeros de distintos países que eligieron el puerto para vivir, son los artistas que integran la muestra, que se podrá ver hasta el 15 de abril.
• La exposición, que reúne 20 obras de estos artistas de trayectoria internacional, propone un relato del viaje en sus distintas etapas, a través de las miradas de Rodrigo Gómez Rovira, destacado fotógrafo chileno y director del Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso (FIFV); el belga Marc Cito; el francés Bertrand Coustou; y el mexicano Mau Lira, todos radicados en Chile.
• Además, el fotógrafo francés Jean-Baptiste Rengeval, quien por primera vez visita el país, donde realizará una residencia artística de un mes en Sala Galia, espacio de extensión de Bahía Utópica.
• Más información AQUÍ.

–  CONVOCATORIA DE ESCUELA DE CINE MUNICIPAL DE LOS ÁNGELES

• La escuela de cine de la Corporación Cultural de Los Ángeles es la primera escuela municipal de cine gratuita de Chile y tiene abierta su segunda convocatoria, hasta el 23 de marzo, para quienes quieran postular y ser parte de este inédito proceso de formación.
• La escuela de cine tiene un objetivo social, formativo y cultural, otorgando a sus alumnos herramientas creativas para la redacción y desglose de una idea, generando los conocimientos teórico-prácticos para desarrollar un proyecto cinematográfico. Por otra parte, la clase generará instancias de trabajo colectivo entre los alumnos para promover la buena convivencia, colaboración y el oficio de trabajar en equipo.
• Más información AQUÍ.

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Y ahora, nos despedimos hasta la próxima. ¡Bienvenido el otoño!

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¡Que tengan un lindo fin de semana!